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すさまじい曲である。狂熱的なまでに高まっていくこの感覚。そして聴くほどに心が引きちぎられそうな緊迫感。神聖かまってちゃん……! このバンドは「僕の戦争」で持ち前の特異にして破格の表現世界を最大級のエネルギーとともに見せつけてくれている。間違いなく“神曲”である。
の子
(Vo.&G.)あ、ありがとうございます。<僕の戦争>は神聖かまってちゃんの暴力さとか、繊細さとか、ポップさ……美しさとか。そういったものがいろいろと詰め込まれてるというか。そんな感じですね
mono
(Key.)最近の自分たちで、一番の曲です。すごくいい曲だなって思うし。アニメを毎週観るたびに『俺たちの曲が流れてるなあ、いいなあ』って、ニヤニヤするような気持ちになってますね
みさこ
(Ds.)自分もこの曲はめちゃめちゃ気に入ってます!ドラムはオーケストラサウンドにハマるように、あえて重めの音を採用しました
そう、これは昨年末からOA中のTVアニメ『進撃の巨人 The Final Season』のオープニングテーマ曲。同アニメとかまってちゃんのコラボといえば過去にシーズン2(2017年)のエンディング主題歌「夕暮れの鳥」があり、これはかまってちゃんのシューゲイザー/ドリーム・ポップ的なサウンドの本質を発揮したナンバーだった(日本以外の国でもこのバンドのそうした音楽性に注目しているファンがいる模様)。
今回のシーズンではオープニング曲としての依頼で、バンド側には「壮大な曲」「映画音楽みたいな曲」というリクエストがあったという。みさこが触れたように、その実現のためにと管弦楽器がフィーチャーされた。そして最大のポイントはコーラス隊だ。バンド自身が「聖歌隊」と呼ぶこのアイディアは、の子の強い要望によって実現。これにより、さらにスケールのデカい音像に結実したのである。
の子かねてから僕は聖歌隊を使いたかったんですよ。今回はでっかいタイアップということで予算がいっぱい出たので、できました。ほんと、札束と才能で叩きつけたようなレコーディングでしたね
切羽詰まった展開が続く『進撃の巨人』のストーリーを追うと、この作品と、かまってちゃんが表現する世界観には通底するものがあると、あらためて感じられる。これについては、の子も、そして同作の原作者で、かまってちゃんの信望者でもある諫山創氏の双方が認めている事実だ。
の子前回の<夕暮れの鳥>時もですけど、お互いに共通するところがあるので、ものすごく、やりやすいですね。今回の『The Final Season』のダークさともリンクしました。その作品性というかね
そして「僕の戦争」が到達したディープネスの背景には、それプラス、の子個人が抱える感覚との強烈な化学反応が起因しているようだ。
の子俺、この曲制作をしている時はいろいろありまして……落ちてましたね。完全に。その心理状態みたいなものが、この曲の空気感とか、雰囲気とか。もっと言ったらタイトルとか歌詞に出てるんじゃないかって気がします。頭グチャグチャなところがあったんで。というか、2020年もそのあとも、精神的にも情緒不安定だったりで、考えることはありましたね。この自粛期間は。それは僕にとっては良かったです。いろいろと糧にできました
今回も英語になった「僕の戦争」の歌詞では、不穏な展開が連なっていく。敵の存在。僕の最後の戦争?天使、悪魔。闇と、そこに差し込む光。さらに曲の後半には日本語に切り替わり、そこでは下校、帰り道、宿題……と、まさにかまってちゃんワールドが出現するのだ。
の子そういうギミックにすることでシーンが変わる、みたいな。神聖かまってちゃんは、だいたい学校をテーマに作ってて……幼少時代、学生時代のことをとね。だからこの曲は英語で唄ってますけど、テーマは学校。学生なんです
そう。このバンドは初期の頃から少年の心の内をノイジーな音とともに綴ってきた。この社会……主に学校という場で抱えてしまう孤独感や心のキズについて、の子はひとりの世界である自分の部屋(≒自身の内宇宙)と行き来しながら唄ってきた。たとえば、クソったれな現実にツバを吐き、大切な<君>に向かってメッセージを放つ名曲「ロックンロールは鳴り止まないっ」。あるいは、疲弊するばかりの日々からどうにか踏み出そうとする「フロントメモリー」。このバンドが唄うアンセムは、世間からのけ者にされてるような感情を抱えていたり、大多数の価値観になじめないような人間の魂を直撃する。そしてネガティヴィティを全部混ぜ込み、ギリギリの感情で叫ぶことでプラスに転化する、そんな起死回生のパワーこそが神聖かまってちゃんなのだ。どんな冴えないヤツだって、出来が悪い人間だって、生きてて、存在していて、いい。それにこっちだけじゃなく、世間や現実の社会のほうだって、たいがい狂ってるじゃないか! こうしたあり方によって、このバンドは、インターネットが完全に日常になったゼロ年代終盤という時代の寵児として扱われたものだった。
しかし今やメジャーデビューからも10年以上が経過し、変化も起きた。昨年1月には、の子と幼い頃からの友人だったベーシストのちばぎんが私生活を重視するために脱退。僕はこの出来事は、かまってちゃんというバンドの青春期の終わりを意味するものになるのではないかと、ちょっと思っていた。しかし3人は現体制になってもバンドのムードはさほど変わっていないと口を揃える。
monoとくに変わったところはないです。それで良くなったか悪くなったかは、自分たちでは判断しづらいですけど
みさこべつに、順調だからね(笑)。もともとみんなマイペースだからというのもあるかもしれない
の子『ちばぎんがいなかったら、この3人ではなんともならない』……?ンなわけねえだろ!まあ、あいつは、いろいろとうまくやってくれたから、助かったけどね
ただ、別の面で感じることはある。このところのライヴを(残念ながら生ではなく、配信という形ではあるが)見たり、の子がツイキャスを介してファンと交信し、ジョイ・ディヴィジョンやB’zなどを弾き語っている姿を見ていると、この10数年で変わったところ、変わらないところのコントラストなど、を。
僕が初めて千葉ニュータウンの団地にある、の子の自宅まで押しかけてインタビューをした頃、バンドは「23才の夏休み」という歌を発表したところだった。その後には「26才の夏休み」という曲も作られた。そして去年から、の子はツイキャスの場やライヴのMCで自分が35歳になったことをたびたび話している。ここ日本の日常では自分の年齢を意識させられる場面が多く、実はポップ・ミュージック全体にもそうした傾向があるが、かまってちゃんの音楽もまたそういう側面を持っている。
たたでさえこのバンドの歌には、尋常ではないエネルギーの裏に、つねに寂しさ、せつなさが宿っている。加えて、の子が去年から口にする35歳という言葉の響きには、どこかホロ苦いものが流れている気がするのだ。
の子だいたいみんな、10代で夢を見て、20代で現実にぶつかって、折り合いつけてって。社会経験とか人間関係とかでね。で、30過ぎて、ちょっとあきらめの境地じゃないけど……疲れたところはあります。当然、体力とか、ほかのものも落ちていくんで。でもそれはネガティヴなだけではなくて……自分の中でいろんなことを整理できるようになったのかな
整理? いや、僕から見たら、の子はむしろ混沌が深まり、葛藤も深まっているように感じる。そう指摘すると彼は「はははは!」と大笑いした。
の子(笑)相変わらず、いろんな自分はいますし、葛藤もつねにありますよ。自分も後先短いかもしれませんし、歳とるたびに『人生アッという間に終わるな』ってのが目に見えてるんで。だからちゃんと、しっかりしようと思ってるところもありますけどね。残りの人生どうするか?っていう。それは俺だけ特別ってわけじゃなく、世間一般のこの年齢の人がみんな抱える葛藤じゃないのかな
ミッドライフ・クライシスってやつか? ともかく、かまってちゃんは、今も依然としてギリギリを生きている。そして「僕の戦争」の緊張感は、そうした生きざまと確実につながっている地平から生まれたものなのだ。
の子俺は、神聖かまってちゃんは世界的に見てもすげえバンドだと思ってるんで。あとは知ってもらうかどうかだけです。で、知ってもらうことは当然うれしいですし、『いいね』と言ってもらえるのは光栄なことですけれども。自分らとしては<そりゃそうだろ!>と思ってますね
「僕の戦争」──この神曲を体験、体感してほしい。
何度も。何回も。
鬼リピで!
This is an unbelievably powerful song with an intensely growing sensation. This song also has a strong tension which almost makes you feel like taking your heart apart the more you listen to it.
Shinsei Kamattechan….!
The song ‘My War’ proved how this band is capable of creating the most original and exceptional creative world with the greatest energy. This is definitely the best song of theirs.
Noko
(Vocal&Guitar)Wow, thank you so much for complementing us. ‘My war’ is the song which we put all kind of aspects of our band Shinsei Kamattechan’s into, which are violent, sensitive, pop, and beautiful.
Mono
(Keyboard)I must say this is our no.1 song which we have created recently. I really feel like it is such an amazing song!
And when I watch the program on TV and hear the song every week, I say to myself ‘Our song is on the air!’ and I actually feel like I can’t stop smiling.
Misako
(Drums)Definitely this is my favorite song as well!
As the drum part I decided to use a little heavier sound to match the sound of the orchestra.
This is the opening theme song for the TV Anime, the final Season of, ‘Attack on Titan 4’, which has been on the air now since the end of last year.
The collaboration between Anime ’Attack on Titan’ and Shinsei Kamattechan is not for the first time. Shinsei Kamattechan created ‘Yuugure no tori’ as the ending theme song of ‘Attack on Titan 2’. This song revealed the band’s real music style which has been characterized as Shoegaze and Dream Pop.(It seems like there are many fans outside of Japan who have been taking notice of this band’s unique musicality.)
The band received a request to create an opening theme song for this season, to create ‘a large-scale song’ and also ‘like a cinematic song’.
To achieve such a request, the band adopted symphonic music. And the biggest feature they took in was using a choir, as Misako mentioned earlier.
Noko is the one who demanded strongly to have a choir and this idea made the sound of the song much more powerful and large scale.
NokoI always wanted to use a choir. Since we managed to have a big budget this time – it was a big tie up project- so we made it happen. The recording was like slamming a bundle of banknotes and talent together, really.
TV Anime is full of breath taking moments. I once again realize that ‘Attack on Titan’ and the world of Shinsei Kamattechan’s have lots in common.
And this is the shared view of both Noko and Manga artist Mr. Hajime Isayama who is the original author of ‘Attack on Titan’ and also a strong believer of Shinsei Kamattechan.
NokoJust like last time we made a song ‘Yuugure no tori’, Mr. Isayama and the band have so much in common so it was actually quite easy to work together. We were able to link with the darkness of the final season of ‘Attack on Titan’. We were connected to a sort of workmanship.
Background of the deepness of the song ‘My War’ was not only the result of their shared workmanship but also a strong chemical reaction which Noko personally contributed.
NokoI went through a lot when I was working on this song. I was …emotionally down. I mean completely down. I am sure that kind of psychological state of mine might have affected the atmosphere and mood of the song. Furthermore, it also affected the title and lyrics of the song.
My head was completely messed up and I was not mentally and emotionally stable in 2020 and even after.
As a result, I thought about things deeply during the lockdown period and I believe it was good for me since I was able to reflect that into my own work.
The lyrics of ‘My War’ begins in English and builds becoming darker and gloomier. The existence of Enemy, my last war? , Angels, Devil, darkness and the light inserted into darkness.
Then the second half of the song the lyrics switch to Japanese.
Leaving school, on the way home, homework… those words appear and describe the typical world of Shinsei Kamattechan.
NokoThose gimmicks help change the scene… Shinsei Kamattechan has always used themes of school. It’s all about childhood and school days. So this song was sung in English and the theme is about school and student.
Indeed, this band has been describing the inner heart of a boy since their early days. Noko has been singing about the loneliness and emotional scars one has to hold in this society, mainly in school. His singing has been the result of going back and forth between the society and his own room (his inner universe).
For example, there is a classic song called ‘rock’n’ roll wa nariyamanai’ which spits on the worst possible reality and sends a message to the special person, <you>. And there is a song, ‘Front Memory’, which is about the effort of stepping forward through days of of exhaustion.
The band’s anthem hits straight into the soul of human beings who feel themselves as outcasts of society and don't fit into the values of the majority. They mix all those negativities and scream with desperate feeling. Eventually they can create something positive out of it. This energy of revival is about Shinsei Kamattechan. Even someone who is dull or not so smart, they are all worth living and existing. And it’s not only that human beings are crazy, the world and society is quite fucked up too!
The band’s attitudes made them a hero of the times in the 2000s, when the internet became a totally normal part of daily life. But there are also some changes after their major debut from more than 10 years ago.
The bassist Nochibagin who is a childhood friend of Noko left the band due to prioritizing his personal life in January last year. I felt that this event will symbolize the end of their adolescence as a band Shinsei Kamattechan.
But all three of the members claim that the mood of the band has not changed even due to the change of the system.
MonoNothing has changed particularly. I don’t think we can judge ourselves if we got better or worse.
MisakoWe are doing just fine. (laugh) I guess because all of us originally work pretty much at our own pace.
NokoWithout Chibagin we can’t function at all’ …?No way! Of course I always appreciated him since he was good at so many things.
But there is another aspect I want to point out.
When I see them live (sadly it’s not a real show, it's just live streaming) these days, like Noko communicating with fans through TwitCasting, and Noko playing Joy division and B’z, I think about the contrast between the things that have changed and haven’t changed in these 10 years.
I went to Noko’s family home, the public housing complex in Chiba New Town and I did my first interview with him. It was when the band just released a song called ‘The summer holiday of 23 years old’. And later they made a song ‘the summer holiday of 26 years old’.
Noko frequently talked about how he turned 35 years old on TwitCasting and Live MC since last year. In Japan, people are forced to be conscious about their age in many situations of daily life.
It happens a lot even in the world of Pop music. And the music of Shinsei Kamattechan shares the same aspect.
The songs of this band were already containing the loneliness and sadness on the flipside of the obvious unusual energy.
Additionally, I feel some bitterness at the sound of the word ‘35years old’, which Noko has been mentioning since last year.
NokoUsually everyone dreams in their teens and faces reality in their 20s, then start compromising in their social experience and human relationship. Then after you hit 30 you get tired, it's kind of feeling like giving up… Low physical strength and also other stuff gets worse as well naturally. But it’s not all negative things … I guess I became more able to organize better the inside of me?
Organize? I feel like Noko’s chaos became deeper and his conflict got more serious as well. “Hahahaha!” When I pointed that out he burst out laughing.
NokoAs ever I am keeping all different kinds of myself and I always have conflict inside me. My life could be shorter than I expect. Every time I get older I can clearly see that ‘my life might end quickly’. That's why I want to get my act together. It's the question of what are you going to do with the rest of your life?
I think I am not the only one to think this way, people in general at this age must have this conflict.
Is this a mid life crisis? Anyway the band Shinsei Kamattechan is still living on the edges. And the tension of the song ‘My War’ was certainly born from the horizon which is linked to their way of life.
NokoI believe our band is amazing globally.
It depends on how we will get recognized better. And I am very happy to be known by people. I am so honored to be told that we are doing great. But I also feel, ‘well I already knew it!
My War’ – I would like you to experience and feel this song again and again. Play it on repeat endlessly!
C'est une chanson incroyablement forte, dotée d’une intense montée en puissance. Cette chanson dégage également une forte tension qui vous donnerait presque envie de vous arracher le cœur au fil des écoutes.
Shinsei Kamattechan… !
La chanson « My War » a prouvé que ce groupe est capable de créer un monde créatif extrêmement original et exceptionnel avec la plus grande énergie. C'est sans aucun doute leur meilleure chanson.
Noko
(Voix&Guitare)Merci infiniment pour ce compliment. ‘My war’ est la chanson qui réunit toutes les facettes de Shinsei Kamattechan : sa violence, sa sensibilité, sa pop et sa beauté.
Mono
(Clavier)Je dois dire que c’est notre chanson préférée parmi celles que nous avons écrites dernièrement. J'ai vraiment l'impression que c'est une chanson extraordinaire !
Et quand je regarde la télévision et que j'entends la chanson chaque semaine, je me dis : ‘Notre chanson est à l'antenne !’ et j'ai vraiment l'impression de ne pas pouvoir m'arrêter de sourire.
Misako
(Batterie)C’est clairement ma chanson préférée, à moi aussi !
Pour la batterie, j'ai décidé d'utiliser un son un peu plus lourd pour correspondre à celui de l'orchestre.
Il s'agit de la chanson d'ouverture de la dernière saison de l’anime « L’Attaque des Titans 4 », diffusée depuis la fin de l'année dernière.
Ce n’est pas la première fois « L’attaque des Titans » et Shinsei Kamattechan s’associent. Shinsei Kamattechan a écrit « Yuugure no tori » pour le générique de fin de « L’Attaque des Titans 2 ». Cette chanson a révélé le véritable style musical du groupe, qui a été classé dans le Shoegaze et la Dream Pop. (Il semble que beaucoup de fans en dehors du Japon ont remarqué la musicalité unique de ce groupe.)
On a demandé au groupe de créer une chanson d’ouverture pour cette saison, qui puisse « toucher un public large » et « digne d’une bande originale de film ». Pour satisfaire cette demande, le groupe a décidé d’adopter un style symphonique. Et le meilleur moyen pour eux a été de faire appel à des chœurs, comme l’a mentionné Misako. Noko a fortement insisté pour collaborer avec des chœurs et cette idée a permis à la chanson de gagner en puissance et en envergure.
NokoJ'ai toujours voulu faire appel à une chorale. Comme nous avons réussi à avoir un gros budget cette fois-ci (pour un projet de longue durée), nous l'avons fait. Enregistrer ce son, c'était comme mélanger une mare de billets et de talent, vraiment.
La série regorge de moments à couper le souffle. Je réalise une fois de plus que les univers de « L'Attaque des Titans » et de Shinsei Kamattechan ont beaucoup en commun.
Noko et le dessinateur de manga Hajime Isayama, auteur original de « L’Attaque des Titans » et fervent défenseur de Shinsei Kamattechan, partagent le même avis.
NokoLa dernière fois, nous avons écrit une chanson, ‘Yuugure no tori’. M. Isayama et le groupe ont beaucoup de choses en commun, donc travailler ensemble a été un jeu d’enfant. Nous avons pu créer un lien avec l'obscurité de la dernière saison de ‘L’Attaque des Titans’. Nous nous sommes connectés à un mode de travail.
La profondeur de la chanson "My War" n'est pas seulement le résultat de leurs efforts réunis, mais aussi d'une forte alchimie à laquelle Noko a personnellement contribué.
NokoJ'ai traversé beaucoup de choses quand je travaillais sur cette chanson. J'étais… émotionnellement affaibli. Voire complètement à plat. Je suis sûr que ce genre d'état psychologique a pu affecter l'atmosphère et l'humeur de la chanson. Par ailleurs, cela a également joué dans le choix du titre et des paroles de la chanson.
J’étais complètement chamboulé et je n'étais pas stable mentalement et émotionnellement, en 2020 et même après.
Par conséquent, j'ai réfléchi profondément pendant la période de confinement et je crois que cela m'a fait du bien puisque j'ai pu refléter cette introspection dans mon propre travail.
Les paroles de « My War » commencent en anglais et deviennent de plus en plus sombres et lugubres. L'existence de l'Ennemi, ma dernière guerre, les anges, le diable, l'obscurité et la lumière insérée dans l'obscurité.
Puis, dans la seconde partie de la chanson, les paroles sont en japonais.
Le départ de l'école, le retour à la maison, les devoirs... ces mots apparaissent et décrivent le monde typique de Shinsei Kamattechan.
NokoLes astuces de ce genre aident à changer de décor... Shinsei Kamattechan a toujours abordé les thèmes de l'école. Tout repose sur l'enfance et l'école. Cette chanson a donc été chantée en anglais et le thème porte sur l'école et les étudiants.
En effet, ce groupe décrit le for intérieur d'un garçon depuis ses débuts. Noko chante la solitude et les blessures émotionnelles que l'on doit porter en société, principalement à l'école. Son chant est le résultat d'un va-et-vient entre la société et sa propre chambre (son univers intérieur).
Par exemple, un de leur classiques intitulé « rock 'n' roll wa nariyamanai » dénonce la pire des réalités possibles et envoie un message à une personne en particulier, <vous>. Une autre chanson, « Front Memory », parle de l'effort à fournir pour aller de l'avant lorsqu’on se sent épuisé.
L'hymne du groupe touche directement l'âme des personnes qui se voient comme des parias de la société et ne correspondent pas aux valeurs du plus grand nombre. Le groupe mélange tous ces éléments négatifs et crie son désespoir, pour finalement créer quelque chose de positif à partir de cela. Cette énergie de renouveau est ce qui définit Shinsei Kamattechan. Que l’on soit banal ou pas très futé, tout le monde mérite de vivre et d'exister. Et il n'y a pas que les êtres humains qui sont fous, le monde et la société le sont aussi !
L’attitude du groupe l’a érigé en héros des années 2000, où Internet est devenu un élément à part entière de la vie quotidienne. Mais des changements sont survenus depuis leurs grands débuts il y a plus de 10 ans. Nochibagin, le bassiste qui est un ami d'enfance de Noko, a quitté le groupe pour des raisons personnelles en janvier de l'année dernière.
J'ai senti que cet événement symboliserait la fin de l’adolescence de Shinsei Kamattechan. Mais les trois membres affirment que l’état d’esprit du groupe n'a pas changé, même malgré le changement de système.
MonoNothing has changed particularly. I don’t think we can judge ourselves if we got better or worse.
MisakoRien n’a vraiment changé. Je ne crois pas qu’on puisse dire si on s’est améliorés ou si on a régressé.
Nokoans Chibagin, on ne serait plus rien…?
Jamais de la vie ! Même si j’ai beaucoup d’affection pour lui car il était très talentueux.
Mais il y a un autre aspect que je veux souligner.
Quand je les vois en direct (malheureusement pas en concert, mais juste en streaming) ces jours-ci, par exemple avec Noko qui échange avec les fans via TwitCasting et Noko qui joue Joy division et B'z, je distingue les choses qui ont changé de celles qui n’ont pas bougé au cours de ces 10 années.
Je me suis rendu au domicile familial de Noko, dans le complexe de logements sociaux de Chiba New Town, et j'ai réalisé ma première interview avec lui. À l'époque, le groupe venait de sortir une chanson intitulée « The summer holiday of 23 years old ». Plus tard, ils ont écrit une autre chanson, « The summer holiday of 26 years old ».
Noko a beaucoup parlé de ses 35 ans sur TwitCasting et Live MC depuis l'année dernière. Au Japon, les gens sont obligés d'être conscients de leur âge dans de nombreuses situations de la vie quotidienne.
Cela arrive souvent, même dans le monde de la musique pop. Et la musique de Shinsei Kamattechan ne déroge pas à la règle.
Les chansons de ce groupe renfermaient déjà une certaine solitude et une tristesse à l'opposé de l'énergie habituelle inhérente au genre. De plus, je ressens une certaine amertume en entendant les « 35 ans » dont Noko parle depuis l'année dernière.
NokoHabituellement, tout le monde rêve à l'adolescence et se confronte à la réalité à la vingtaine, avant de commencer à faire des compromis dans son expérience sociale et ses relations humaines.
Puis, à partir de 30 ans, on est fatigué, on a l'impression de vouloir tout abandonner... La force physique diminue et d'autres choses se dégradent tout aussi naturellement. Mais il n'y a pas que des choses négatives... Je dirais que désormais, je suis enfin capable de mieux organiser ma pensée.
Organiser ? J'ai l'impression que Noko a sombré davantage dans le chaos et que son conflit intérieur est bien plus grave. « Hahahaha ! » Quand je lui ai fait remarquer, il a éclaté de rire.
NokoComme jamais, je renferme plusieurs facettes de ma personnalité avec lesquelles je rentre en conflit. Ma vie pourrait s’avérer plus courte que je ne l’imagine. À chaque nouvelle étape de la vieillesse, je vois clairement que ‘ma vie pourrait se terminer d’un instant à l’autre’. C'est pourquoi je veux me ressaisir. Il s’agit de savoir ce que vous allez faire du reste de votre vie.
Je pense que je ne suis pas le seul à penser de cette façon. En général, les gens à cet âge sont confrontés à ce dilemme.
S'agit-il d'une crise de la quarantaine ? En tout cas, le groupe Shinsei Kamattechan vit toujours sur le fil du rasoir. Et la tension de la chanson « My War » est certainement née de cet horizon étroitement lié à leur mode de vie.
Noko Je pense que notre groupe est incroyable.
Tout dépend de la manière dont nous serons mieux reconnus. Et je suis très heureux que les gens me connaissent. Je suis très honoré qu'on me dise que nous sommes formidables. Mais je me dis aussi : ‘Ça, je le savais déjà !’.
« My War » - Faites l’expérience de cette chanson et immergez-vous dans son univers encore et encore. Écoutez-la en boucle !
僕が大ファンである神聖かまってちゃんにOPをやっていただけて大変嬉しく思います。
神聖かまってちゃんの楽曲は聞けば聞くほどハマってしまう楽曲が多いですが、『僕の戦争』も
その一つで、想像の余地が多いことが魅力です。
今回の曲も聞いていると神聖な気持ちになれます。想像力が刺激される大好きな曲です。
「進撃の巨人」と「神聖かまってちゃん」
この2つが持つ壮大な世界観は似た場所に位置しています。
2期EDの「夕暮れの鳥」に引き続き、「僕の戦争」も双方が世界観を共有できました。
なので、今回も神聖かまってちゃんの新たな作品を作るように作れました。
いつも通り自宅で曲作りをしましたが、凄くイマジネーションが走りました。
この曲を生み出せた事を誇りに思います。諫山先生をはじめスタッフ関係者一同に感謝いたします。
フルになると日本語歌詞も出てきて曲全体としての世界がまた見えるはずなので、フルもよろしく。